将摄影仅仅视为业余嗜好是不错的，但如果想把摄影发展成事业，更希望一直成长、有更多启发的话，则绝非易事。来自摄影师 paul burwell 的分享，他办过很多工作坊，认识很多人，以下总结了10个问题，是最为妨碍专业摄影师的发展，让我们一同留意。
(一) 除了亲友之外，不向其他人展示作品
亲友当然是*好的支持者，但他们能否指导你改善创作呢？能否提供适合于你的意见呢？假如你真的想有长足进步，那么寻求专业摄影师的意见是必须要的。
(二) 网站的设计窒碍了潜在生意伙伴的兴趣
这是一个重视凯时尊龙官网的版权的年代，落水印之类是很正常，但不要过份害怕偷相。事实上如果要偷相，就算网站设为 flash、无法 right click，还是阻止不了决心偷相的人 (例如 print screen)；但与此同时，却会令一些潜在客户 / 买手不能简单储存你的照片，然后交予其他同事处理，结果他们马上就会转向第二个摄影师。
(三) 只把次货放在网站
有些人以为不要把*好的作品放上网，直至national geographic找上门，才展示真材实料。事实上，没有这回事，人们都是先看到好作品才会接触你的。
(四) 只把最自信的作品带去评析
有些人出席摄影交流会时，只会把最有自信的作品带去，但重覆收到无数次相同的赞美声音，其实没甚么意思。把你不太肯定的作品去吧，有点风险，但会学得更多。
(五) 只做摄影
有些***的摄影师仅透过卖相来维持生活，但更多的情况是，摄影师们需要撰写文字来介绍作品，并且要做一些业务管理及市场推广，而不能只是拍照。
(六) 停止学习
有些人觉得自己已经完全学会了摄影，所以不再学习，但是在数码年代，摄影的科技、软件及器材确实在不断改良，人们必须拨出一定时间来学习新事物。
